Expositie in museum kasteel Cannenburgh

Een dialoog in mixed media:
De glaskunst stichting probeert elk jaar een andere invalshoek te vinden om zo de veelzijdigheid van de glaskunst te belichten. Dit jaar is het thema glas met een mixed media. En ik doe mee met mijn caleidoscopen van glas en metaal en daarnaast exposeren er nog 17 kunstenaars die glas combineren met andere materialen, zoals hout, keramiek, metaal en textiel.
Er is geen centraal thema, dus zal er sprake zijn van een zeer gevarieerd aanbod wat betreft voorstelling, vormgeving en techniek. Anderen die exposeren zijn: Maria Bemelmans, Bernard Bossuyt, Therese Bouwens, Jacobine von Domming, Karin Faber, Esther Jiskoot, Kech Edwards, Gabrielle van de Laak, Andre van der Linden, Maurice La Rooy, Ida Scheijgrond, Susanne Silvertant, Marjan Smit, JanHein Stiphout, Hein van de Water en Karin Wijnand

Hieronder heb ik een aantal foto’s van werk van mede- exposanten.

Openingstijden:
De expositie is te bezoeken van zondag 3 t/m zondag 17 november 2019.
Geopend op dinsdag t/m zondag van 12.00 tot 17.00 uur.

Toegangsprijzen:
De toegangsprijs is € 13,50 voor volwassenen.
Tot en met 18 jaar gratis toegang.
Museumkaarthouders, betalen op vertoon van hun kaart € 4,00.

Locatie:
Kasteel Cannenburch
Maarten van Rossumplein 4
8171 EB Vaassen.
Het kasteel is niet rolstoel toegankelijk.
www.stichtingglaskunst.nl

 

MOJO hoofdkantoor heeft nu ook een reuze caleidoscoop

Er is geen mega-ster te bedenken die niet door MOJO op een podium is gezet. Gedreven door liefde voor muziek en talent voor organisatie zetten 100 medewerkers op het hoofdkwartier in Delft zich dagelijks in om fans en artiesten een ultieme show te laten ervaren. En deze medewerkers mogen nu dagelijks voor, tijdens en na hun werk aan de grote caleidoscoop draaien en kunnen zich onderdompelen in een wereld vol kleurrijke beelden. Hier een filmpje: MOJO Kaleidoscope

“The kaleidoscope is a large, interactive art piece offering a magical experience. It creates a range of positive feelings and quickly demands focus, like yoga for the mind. People spontaneously share their experiences with each other and voice its beauty.

The kaleidoscope awakens (or re-awakens) our sense of play. When turning the wheels and looking through the triangle you’ll discover countless kaleidoscopic images. Each three-wheeled set forms one unique piece of art.” (Carla Wentink, polinator at Eden Project Cornwall)

 

P1060039 P1060045 P1060047

 

 

 

 

 

 

P1050928P1060004P1050863 (2)

 

Lezing over monumentale glaskunst in Sneek

Voor Vriesia glas verzorg ik een lezing over monumentale glaskunst op vrijdag 16 november van 10.00 tot 11.30  Het zal een persoonlijk verhaal worden over liefde voor het  vlakke glas die mij gefusede-glaskunstwerk-vrouwe-justitia-aal zo’n 30 jaar fascineren en frustreren en onvermijdelijk horen bij het beroep van glazenier en glaskunstenaar.

Bij monumentale glaskunst gaat het vooral om glaskunst dat voor een bepaalde ruimte is ontworpen. Men noemt het vaak ook wel toegepaste kunst. Dat in tegenstelling tot de vrije kunst.

Bij deze lezing laat ik naast eigen monumentale glaskunstwerken ook werken van collega glaskunstenaars zien.

Daarnaast toon ik aan de hand van dia’s hoe een immens groot fuse- en een piep klein gebrandschilderd glaskunstwerk tot stand zijn gekomen.

 

 

Reserveren voor de lezing is gewenst.

Bel met 088-1112599 of mail info@vriesiaglas.nl

Adres: Tingietersstraat 20  8601 Sneek

 

Vanaf 11 november zijn 3 caleidoscopen te zien in Emmen

Vanaf 11 november 2018 zijn twee caleidoscoop lampen en een van mijn reuze caleidoscopen te zien bij Ingo Leth. Ingo heeft een prachtige galerie in het entree gebouw van de voormalige dierentuin Hoofdstraat 18 in Emmen. Naast een permanente schilderijen-expositie van Ingo Leth zelf vindt u er kunstwerken van andere gerenommeerde nationale en internationale kunstenaars.

 

img_20161114_092753 projecties-van-de-caleidoscoop-lampleeuw-cor 1 leeuw-cor-2grote caleidoscoop (1) - kopie

Twee verschillende lezingen over kunst

20180721_094533Lezing1: “Kunst Kijken” met Joanne Zegers: zaterdag 8 september 2018 van 14.30 tot 15.30 inloop 14.00

 

Vaak wordt gezegd: om kunst te waarderen heeft men kennis nodig. Maar wélke kennis is dan belangrijk? ‘Van alles een beetje en de kunstgeschiedenis in het bijzonder’, dat is dan het antwoord.

Maar over het zien en kijken hebben niet veel mensen het. Ja, na alle kennis opgezogen te hebben, dán mag men pas kijken. Eerst de kennis dan de ogen. Joanne stelt dat het precies omgekeerd zou moeten zijn! Om van kunst te genieten en het te begrijpen, moet men eerst leren kijken. De theorie volgt het zien en niet andersom.Het eigen verhaal van de toeschouwer komt eerst tot leven, dan pas dat van de kunstenaar en de historicus. Er is dus niet één visie op kunst. We gaan kijken naar verschillende kunstwerken. Een gesprek volgt over alles wat het beeld oproept, teweeg brengt, en aan kennis wakker schudt. Het wordt een spannende kunstkijk sessie waarbij Joanne vragen stelt, antwoorden geeft op vragen van de toeschouwer en waarbij we gezamenlijk tot een nieuw verhaal komen.

Lezing 2: “Proces van het maken van kunst” met Joanne Zegers: zaterdag 8 september 16.00 tot 17.00 inloop 15.30

De lezing gaat over hoe kunstenaars komen tot een kunstwerk. Joanne put uit haar ervaring, maar laat ook zien hoe kunstenaars en beeldmakers door de tijd heen zich hebben laten vormen door de tijdgeest. Ook materialen komen aan de orde, want technische ontwikkelingen zorgen voor nieuwe inzichten en mogelijkheden. Iets maken is een kwestie van doen, maar ook van je laten leiden. Waar kunstenaars zich door laten leiden is soms duidelijk te zien in hun werk. Kunnen wij dat ook zien? Een levendige lezing als een zoektocht door de tijd en door het hoofd. Zij is benieuwd hoe toeschouwers en medekunstenaars het proces van het maken beleven, dus af en toe vraagt zij ook aan de luisteraars om mee te denken, vandaar ‘levendig’!

 

 

Veel verscheidenheid in galerie Moglas

Van donderdag tot en met zondag van 11.00 tot 17.00 zijn er caleidoscopen, blokpanelen van 60 kunstenaars en weefwerk van Sjoukje Volbeda te zien. Dit laatste is deze week voor het laatst. Vanaf 9 juni start de expositie van Tanja van Abbema. Met materialen zoals wrakhout en roestig ijzer maakt van Abbema schilderijen en objecten over de schoonheid van het verval, eenvoud en verbinding.

binnen '16

29595491_886046561556928_9040096500675403823_n

Glas in Lood certificaat

21-02-2018: Na een basis cursus glas in lood heeft Grietsje Terpstra haar eerste glas in lood certificaat gehaald.

Als eind opgave heeft Grietsje het glas in lood paneel die zij ongeveer 30 jaren geleden van haar toen 7 jarige zoon kreeg, gerestaureerd.

Haar jonge ondernemende zoon zag indertijd het glas in lood paneel op straat bij het grof vuil liggen en had de vér vooruitziende blik dat zijn moeder het jaren later zou kunnen opknappen! Nu is het paneel helemaal door zijn moeder uit elkaar gehaald, glaasje voor glaasje schoon gemaakt, gebroken glas vervangen, verkleind en van nieuw lood voorzien.

Grietsje is blij met haar nieuwe hobby en is van plan nog een flink aantal oude glas in lood ramen op te knappen.Grietsje behaalt glas in lood certificaat bij Moglas Kubaard (3)

Een week na de DDW 2017

Het is nu inmiddels ruim een week geleden dat we te gast waren op de Dutch Design Week in de nieuwe atelier ruimte van Piet Hein Eek. Het was een groot succes voor ons, we denken dat wij door de DDW een aantal caleidoscopen gaan verkopen.
De dagen waren lang maar super boeiend. We hadden verrassende gesprekken met designers,(interieur)architecten, vormgevers, industriëlen, leden van kunstcommissies, studenten, buitenlanders en lichtontwerpers. Zij vertelden ons dat ze de caleidoscopen geschikt vonden voor in de zorg, ziekenhuizen, hotels, voor in een hal van een bedrijf, de psychiatrie, gemeentehuizen. Ik zie de caleidoscopen als een eyecatcher in een hal waar mensen moeten wachten, de wielen van de caleidoscopen worden passend ontworpen voor het bedrijf. Op basis van de kernwaarden van een organisatie kan ik een caleidoscoop om maat maken.
Verrassend genoeg bleken juist de simpelheid van de caleidoscopen mensen aan te spreken, geen computers, geen ingewikkelde bedieningsknoppen, maar gewoon met de hand te bedienen wielen en lampjes. Complimenten van collega ontwerpers die zeiden dat ze het jammer vonden dit zelf niet bedacht te hebben. Een iemand noemde het yoga voor de ogen, een ander zei dat het kijken naar kunst een nieuwe dimensie krijgt, men had over beleving en verdieping….
Nu maar weer gewoon hard aan het werk in ons atelier in Kubaard.

Klik hier voor video op youtube

De Dutch Design Week

Hectische dagen, volop inspirerende ontmoetingen met studenten, designers, kunstenaars en dagjesmensen. Kortom het is een geweldige ervaring in Eindhoven in een van de ateliers van Piet Hein Eek te mogen staan met de caleidoscopen.

Voor de bezoekers is het een verrassing dat ze aan de caleidoscoop-lampen mogen draaien en hun eigen projectie op de muren kunnen achter laten. Ook het kijken door de grote caleidoscoop doet hen hun vermoeide voeten even vergeten en met een glimlach verlaten ze de ruimte weer….

reuze caleidoscoop tijdens Dutch Design week

reuze caleidoscoop Moglas tijdens Dutch Design week

IMG_20171024_134521

projectie van de caleidoscoop-lamp met verlijmd glas bij Piet Hein Eek te zien

caleidoscopen gaan naar de Dutch Design Week 2017

Dé jaarlijks terugkerende happening voor design, zeg maar de auto rai voor design, is de  Dutch Design Week in Eindhoven. Dit jaar van 21 tot en met 29 oktober. En ik ben tijdens die week met de caleidoscopen te gast bij Piet Hein Eek, in een van de prachtige atelier ruimtes in aanbouw.  In zijn nieuwsbrief verteld Piet Hein over die ruimte maar ook over zijn werk van de laatste tijd.

Hoe het kwam dat ik bij Piet Hein Eek mag exposeren?

Op een dag kwamen gasten van de B&B aan de overkant mijn glas atelier binnenwandelen. Zíj, Trudy, zei dat hij óók iets met glas deed. Híj stelde zich voor als Marc en sprak op zijn Tilburgs. Net zoals mijn vader vroeger…….
Ik vertelde over mijn ambachtelijk werk, op dat moment kopieerde ik een Bogtman raam en liet hem natuurlijk ook mijn passie, de caleidoscoop-lampen zien. Marc werd steeds  blijer en enthousiaster over mijn werk én dat maakte mij natuurlijk ook weer blijer en enthousiaster…..Na een poosje vroeg ik wat hij eigenlijk met glas deed; “brandschilderen”.  Toen viel het kwartje bij mij, nátuurlijk, hij is Marc Mulders ! Ik ken zijn werk uit de Pont in Tilburg, van het mooie boek dat ik daar over zijn werk had gekocht daarnaast staat de film “Dauw” nog op mijn netvliezen……… Marc is vooral bekend om zijn olieverfschilderijen en gebrandschilderde ramen.

Enfin, Marc vond dat mijn werk gezien moest worden “en met alle respect”zei hij “hier in Kûbaard komen niet erg veel mensen spontaan langs”. Hij heeft Piet Hein Eek en Pim van het Hof foto’s van de caleidoscopen zien en de rest wordt geschiedenis…….lijkt me.

Het Piet Hein Eek complex in Eindhoven

Het Piet Hein Eek complex in Eindhoven

Piet Hein en Pim van het Hof bekijken de caleidoscoop-lampen

Piet Hein en Pim van het Hof bekijken de caleidoscoop-lampen

Marc Mulders en Simon Nieuwenhout

Marc Mulders en Simon Nieuwenhout